【www.myl5520.com--教学设计】
室内设计传统文化精神
篇一:儒家文化室内设计
室内设计的传统文化精神研究
摘要：室内设计只有不断的体现传统文化精神才能具有持久的生命力。儒家、道家思想以及风水布局理念，园林文化等传统文化的精髓在室内设计中的应用越来越突出，如何将传统文化精神在现代室内设计中充分的继承与创新，找出传统文化与现代设计的结合点，是本课题的重点。
关键词：传统文化；室内设计；天人合一；融合创新
abstract: the indoor design only constant embodies
traditional culture spirit can have the lasting vitality. confucian, taoist thought and feng shui layout concept,
garden culture, and the essence of the traditional culture in the application of interior design is becoming more and more prominent, and how the traditional culture spirit in the modern interior design of inheritance and innovation in full, and find out the traditional culture and the modern design ground, is the focus of this topic.
keywords: traditional culture; interior design; harmony between man and nature; fusion innovation
中图分类号: tu238.2文献标识码：a文章编号：t2012-02（03）9045
融
中国传统室内设计的哲学思想
篇二:儒家文化室内设计
中国传统室内设计的哲学思想
我国传统建筑源远流长，木构架的结构体系是其最显著的特征之一，木材
独有的属性和中国人特殊的审美心理赋予传统建筑独特的美学原则。在漫长的
发展过程中，中国的传统建筑始终保持着最初的基本形制和美学原则，并且不
断改进，逐步发展成为一种完善自律的体系。伴随着传统木构架建筑体系产生
和发展起来的中国传统室内设计，至今也己走过了数千年的历程。在世界室内
设训发展史中，中国传统室内设计以其自身蕴含的丰富内涵和文化特质而独树
一帜。
哲学是时代精神的基石，是“关于世界观的学说”和“人们对于整个世界
的根本观点的体系”。几’儒家和道家是中国思想的主流，它们对于中国传统室内 设计4思想的形成和发展产生了重要的影响。
1.1寓于伦理的严整布局
中国的古人们利用礼制与儒学教义来建立空间秩序，进而影响人们的行为。
儒学的“礼制思想”，将中国传统的社会关系归纳为“君臣、父子、昆弟、夫妇、 朋友”五大类。在这五种社会关系中，三种是家庭关系，另两种虽不是家庭，
却可以看作是家庭关系的延伸。譬如君臣关系，被看成是父子关系，朋友则被
看作是兄弟关系。通过这种社会关系的严格定位，来体现严整有序、臻于平治
的社会伦理价值。
儒学宣扬智愚贵贱卜下有别，于是便有了所谓伦理纲常之道。在伦理型文
化中用“三纲五常”2少来维系人与人的关系，它与宗法社会相结合，形成一种礼 制秩序，这种礼制秩序成为中国封建统治者所倡导的社会处事准则。因此，中
国历代都对包括建筑和室内设计在内的各种建制严加界定。一座建筑不但在体量、形式和做法上有所区别，而且关于室内的装修、陈设、色彩以及纹样等都
有一系列的品级规定。
作为中国北方传统住宅代表的“四合院”，以辈分、年龄、性别为依据，通
过对一座住宅中正房、厢房、后罩房、倒座房的安排，以形成亲疏、尊卑、长
幼的分野。这种建筑的序位关系不仅满足普通家庭的需要，还扩展到传统的宫
殿、庙坛等许多建筑形式中。我国的宫殿建筑正是通过若干个大大小小的具有
差序关系的四合院，来体现君臣乃至帝王之家的人伦关系。
中国传统建筑的格局以“家族”的概念作为基础展开，通过环境氛围的营
造，把伦理道德的价值观转化为美的意识，从而将建筑和室内设计的审美观念
置于理性的支配之下。中国传统建筑的平面往往有明确的轴线，单体建筑用方
位和造型确定明确的主从关系，再通过严格的轴线对称方式将整个组群贯穿起
来，形成统一的整体。传统建筑中的室内布局也多为对称形式，家具的摆放一
般采用成组或成套的对称布局形式，以迎门临窗的桌案或前后檐炕作为布局中心，配以成组的几、椅，力求严谨划一。
1.2天尊地卑的装饰表征
《易传》称:“天尊地卑，乾坤定矣;卑高以陈，贵贱位矣。”在封建社会，
尊卑意识、名分观念和等级制度牢牢地制约着传统的建筑形制。等级制度对于
传统建筑的外檐装修、内檐装修、梁杨彩绘以及室内陈设等作出了明确的限定。 从宋代的《营造法式》开始，殿堂与厅堂的结构就被明确的区分。而清工部颁
布的《工程做法则例》更是将大式、小式两种做法进行了等级差别的细分。
建筑构件的梁柱、斗拱、檐椽、彩绘以及窗户的油饰等等，都列入了等级
的限定。作为门第最直接标志的门制则更为详备，它不仅限定了门的间架，而
且限定了门的油漆用色、铺首兽面，甚至对门环，也硬性规定了铜环、锡环和
铁环三级。
彩画的等级依次是，和玺彩画为最高级别，只有宫殿、庙坛的主殿、堂、
「1才‘能使用。图案以龙、凤为主，主要线条以及纹样使用沥粉贴金，较少用晕， 主要以蓝绿底色相间形成对比并衬托金色图案;旋子彩画的等级仅次于和玺彩
画，主要用于官衙、庙宇的主殿和宫殿、坛庙的次要殿堂;苏式彩幽一般多在
民间使用，多用于园林和住宅。纹样主要是山水风景、博古器物以及神话传说，基本不用金色。
在色彩方面，以黄色为最尊，然后依次是赤、绿、青、蓝、黑、和灰。宫
殿建筑使用金、黄和赤色调，而第宅建筑只能用黑、灰、白。
图案以龙凤为最贵，其次是锦缎几何纹样，而花卉、风景、人物大都用在
庭园建筑上。宫殿建筑使用龙、凤纹或吉祥草图案，后来又加上了西番莲、灵
芝等形象;佛教建筑主要用莲花瓣、佛经梵文或法器等纹样;普通的第宅建筑
布局较为规则，其厅堂装修更趋严整，装饰纹样更多地选择表现礼仪忠孝、如
意吉祥等内容的图案;园林建筑总体布局自由，注重与周围环境的协调，常用儒家文化室内设计。
植物花草或博古器物，如岁寒三友松、竹、梅以及琴、棋、书、画等形象作为
纹样，富于书卷气。
在清代建筑世家“样式雷”的烫样和档案中保存了上百种的装饰图式，通
过这些图式反映出了当时社会各阶层的严格的等级差别以及人们不同的审美取
向。天子追求的是君权神授，皇权永固;而黎民百姓向往的则是状元及第，福
禄绵绵。
1.3富于审美的结构造型
结构造型与建筑装饰的和谐统一是我国传统建筑的显著特征。以木构架为
结构体系的传统建筑，它们的柱、梁、仿、擦、椽等主要构件很多都是露明的， 这些木构件在原木制造过程大都进行了艺术的加工。在《营造法式》和《清工
部工程做法则例》中，对柱、梁、斗、拱等构件，除规定它们在结构土所需要
的大小和构造方法外，也都制定了它们艺术加_「的方法，以求通过艺术加工，
充分发挥其装饰效果，这其实正是我国传统哲学中“质文并重”观念的体现。
对于传统建筑构件的装饰作用，梁思成先生在《中国建筑的特征》一文中
进行了归纳:“梁头做成‘挑尖梁头’或‘蚂蚌头’;额杭出头做成‘霸王拳’;
昂的下端做成‘昂嘴’，_[端做成‘六分头’或‘菊花头’;将几层昂的上段固
定在一起的横木做成‘王福云’等等;或如整组的斗拱和门窗上的刻花图案、
门环、角叶，乃到如屋脊、脊吻、瓦当等都属于这一类。它们都是结构部分，
经过这样的加工而取得了高度装饰的效果。”’中国传统的建筑和室内设计之所以有强大的生命力，正在于它是根据结构的需要而来，而并非矫揉造作。在穿斗式梁架中，横梁表面虽然素净无饰，但在加工过程中将梁身中央向上微拱起，形成富有弹性的月梁。梁上的短柱也作 成柱头收分，下端呈尖瓣形骑在梁的瓜柱上，短柱两旁的托木成为弯曲的扶梁， 上下梁杨之间的垫木做成为各式各样的驼峰，屋檐下支撑出檐的斜木多加工成
为各式兽形、几何形的撑拱和牛腿。这些构件的加工都是在原有建筑构件的基
础上进行的装饰，因而总体效果美观、自然。古代宫殿建筑的大门，门板上镶有规则的门钉，中心是一对兽面的门环，门框的横木上有多角形或花瓣性的门瞥作为装饰;古建筑的窗除用动物、植物、人物或菱纹等组成千姿百态的窗格花纹外，为了防止整扇窗框的变形，用铜片 钉在窗框的横竖的交接部分，并在这些铜片_
_
卜压制各式花纹，使其极具装饰性。这些看似附加的装饰，其实都与结构有关，通过我国古代能工巧匠们的艺术加工，成为我国传统建筑和室内装饰的重要组成部分。
1.4自由灵活的空间组合
中国的古典哲学认为宇宙是阴阳结合，是虚实的结合，宇宙万物都是在不
停地变化、发展，有生有灭，有虚有实。从空间意识的层次分析，书法家在挥
毫泼墨之时，不仅重视“实”的笔划，还注意笔划之间的空白部分，并把它当
作文字的有机组成部分。清代大书法家、篆刻家邓石如就曾提出“字画疏可以
走马，密不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。”书法中的“黑”与“白”相对 存在、相生互补，并由此又引伸出“虚实相生”的概念。中国传统室内布局的
特点，正是把内部空间与装修陈设放在一起综合考虑，将空间当成白纸，装修
陈设当成笔划，运用“计白当黑”的哲学思想，通过内部空间的灵活组合来完
成对室内布局、立面造型以及家具陈设的艺术处理。
中国的传统建筑注重空间“虚”与“实”的结合。同时，传统建筑木构架
的结构形式赋予了内部空间最大的自由，单个建筑的群体组合变化，造就了动
静结合、含蓄变化的空间形式。老子曰:“一几1辐一毅;当其无，有车之用。蜒 填以为器;当其无，有器之用。凿户墉以为室;当其无，有室之用。故有之为
利，无之为用。”这嫩所谓的“有之为利，无之为用”，就是说，“‘有’所给人的便利，只有当它跟‘无’配合时，刁一发挥出它应起的作用。”自·
中国传统建筑的木构架建筑体系，房身部分是以木材做立柱和横梁，成为
一付梁架，每一付梁架有两根立柱和两层以上的横梁。建筑平面以“间”为单
位，间与间之间可隔、可通，空间利用非常灵活方便，门窗的位置和处理也极
为自由。在室内空间，“除固定的隔断和隔扇外，还使用可移动的屏风和半开敞 的罩、博古架等与家具相结合，对于组织室内空间起着增加层次和深度的作用”。 中国传统的书画、匾联、文房四宝以及挂屏、鼎彝等陈设艺术品，不
仅可以参与虚实空间的营造，同时也能够反映主人的文化修养和审美情
趣。我国传统室内的陈设艺术品大都采取比较灵活的摆放形式，并利用色
彩、造型和质感形成对比的装饰效果。清代的李渔在《等翁一家言》中
主张家具器玩陈设“忌排偶，贵活变”。他认为，除建筑自身固定以外，
其他的陈设物品都可以自由的移动组合。“眼界关乎心境，人欲活泼其J
自，先宜活泼其眼”。另外，书画、挂屏、文玩、器皿、盆花、盆景等陈
设品又都具有鲜明的色彩和优美的造型，与家具以及其他建筑装饰构件
一起，形成一种独具特色的装饰效果，使单调的空间丫!几富起来，增添室
内的生机和情趣。图.21清代《月漫清游图册》(局部)中所描绘的宫廷仕女的深闺生活。}弓斋内文房四宝、以及伟画、鼎彝等陈设艺术品一应俱全。(资料来源:《中国美术史》)
1.5师法自然的意境创造
早在先秦，人们就捉出了“天文”和“人文”的观念，“观乎天文，以察时
任变;观乎人文，以化成天下”。这里的人与自然不是对立的，“天文”指自然秩
序，而“人文”是指人事调理。二者各有所思，相得益彰。汉代的董仲舒在《春 秋繁露》中认为一年四季的擅变是阴阳二气运行的结果。他提出:“天道之常， 一阴一阳。阳者，天之德也，阴者，天之刑也。”董仲舒认为，这是“天之任阳 不任阴，好德不好刑。”它也表明，“以类合之，天人一也。”这种天中有人，人 中有天，主客互溶的“天人合一”思想成为中国传统文化的精髓。
对于世界观的基本问题，道家思想的创始人老子写道:“人法地，地法天，
天法道，道法自然。”老子的哲学认为，大自然是按其固有的规律运行的，所以
大自然是无私意、无私情、无私欲的，因而提倡“法自然”。明末造园家计成在 其撰写的世界最早的造园专著《园治》中提出“巧于因借”，正是以崇尚自然为 基础的造园理论，创造出千变万化的古典园林。
在中国传统建筑和室内设计中，对于自然环境的向往与追求首先表现为内
外空间的关联与渗透。中国传统建筑内外交融的特点，正是表现了人们超越实 体而求得精神上的一种对自然美的享受。}‘
一
」窗可以看作是室内外环境关联与渗
透的通道，“汉.刘熙《释名》说:‘窗，聪也，于内观外聪明也。”，“在我国北 方传统的四合院建筑中，分隔内庭院与室内的隔墙，一般为木制隔扇，布布锦 或棱花纹的窗扇、门扇，嵌在柱间可灵活拆卸。室内空间透过门窗和连续的隔 窗以及游廊，与室外围合的内院及自然景观形成相互渗透;我国的江南民居， 由于地理和气候的原因，正房大厅与天井之间完全开敞。同时，大井周围环绕 的敞廊与大尺度出挑的屋檐，使室内外形成相互包容统一的整体;江南园林建 筑中的流通空间，通过虚实的处理，使内外空间组成一个连续不断、动静相宜 的空间整体。空亭、敞厅、轩榭、廊窗，将园中的诗情画意、山石美景更多的 引入室内空间，无形中扩大了室内空间格局的范围，同时通过人的参与，产生 “步移景异”的效果。
对室内人工环境气氛的营造是传统建筑和室内设计的又一特色。中国古人
常说的“移天缩地”，其实就是利用提炼概括的手法，通过盆景和插花，将花、 草、树、木、山、石引入室内空间，仿效自然。
浅谈中国传统文化在室内设计中的呈现
篇三:儒家文化室内设计
儒家文化室内设计。
浅谈中国传统室内设计的现代呈现
闫超 环境艺术设计 201010040308 指导老师：向玫玫
摘 要
中国传统文化与室内空间环境设计的有机结合是现代室内空间环境设计走出有中国特色的设计之路的必然要求。这需要设计师不断提高自我对传统文化艺术的认识和理解，再把这经验的总结应用到设计实践中去，使传统文化艺术在室内空间环境中得到更好的传承和发展。
关 键 词： 中国传统文化符号 现代室内设计 应用
前 言
随着社会的不断进步和人类生活质量的日渐提高,人们对室内空间的物质和精神功能又有了新的理解,现代室内装饰设计的物质功能已不再是设计的唯一要素,精神功能方面的民族化、个性化和多样化愈来愈引起足够的重视,如何把传统的唯美的元素在现代室内装饰设计中得到充分的体现,这已成为一个设计师和研究人员不断思索和探索的新课题。应该承认,许多设计师对中国传统元素的理解和运用都比较到位,他们的很多作品让人耳目一新,得到了国内外同仁和欣赏者、享用者的一致好评。但是,拨开喧嚣繁华的表面现象,我们又会发现,许多赞扬的见解其实还只停留于表层之上。中国传统文化元素是中国传统文化精髓的一个重要组成部分,它的产生与流传已足以证明它顽强的生命力以及和社会生活息息相关的血脉关系。因此,把它引入现代室内装饰设计毫无疑问是对传统文化的继承。儒家文化室内设计。
第一章 中国传统文化元素的涵义和特点
1.1中国传统文化元素的涵义
要知道传统文化元素首先要知道传统文化，所谓“传统文化”是指中华民族共有的、以儒家思想文化为基线的、涵括其他各种不同思想文化内容的有机构成体系。中国传统文化是针对中国文化的传承而言的，它强调的是中国文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产。而从传统文化中吸取出有代表性的东西我们就可以称之为传统文化元素 。
1.2中国传统文化元素的特点
中国传统文化元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，有 它独有的特点：
首先它具有多样性，它题材广泛、内涵丰富、形式多样。传统文化元素自然也包罗很广，以下罗列了小部分元素：中国书法、篆刻印章、中国结、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、如意纹、京戏脸谱、唐装、皮影、秦砖汉瓦、中国漆器、骨文、汉代竹简、甲文房四宝（砚台、毛笔、宣纸、墨）竖排线装书、风筝、剪纸、凤眼、 彩陶、紫砂壶、中国瓷器、 国画、敦煌壁画、石狮、筷子、汉字、金元宝、如意、八卦等。
其次它具有历史性， 中华文明上下五千年，形成了渊源流长的文化知识，流传久远。在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。中国传统文化元素是在对传统文化艺术表现方式的理解基础上，加以改造提炼和运用，使其更富有时代的特色。
中国传统文化元素是中国人民在改造和创造世界的实践过程中产生的艺术精华,它是中国传统文化的一种载体,是人类不断完善生命力的自由表现,是人类智慧的结晶。究竟有哪些东西能代表中国传统文化元素呢？
第二章 中国传统文化元素与现代室内装饰设计的关系 传统文化元素在室内装饰设计中的运用古已有之。翻开古代建筑资料,威严的皇宫、寂静的庙宇、典雅的名宅纹样比比皆是。保留至今的故宫、颐和园、圆明园废墟、乔家大院和许多江南民居,可以说是中国传统文化元素的集中展现之处。随着时代的发展,传统文化元素已经逐步被人们淡忘了。传统意义上的元素在现代室内装饰设计中更多地只是起点缀作用。今天,现代室内装饰设计已被赋予新的含义。它是指对建筑内部固定表面的装饰和可以移动的布置所做的表面的、视觉的整体效果设计,偏重于对室内地面、墙面、天花等界面的艺术处理,同时兼顾门、窗、家具、帘幔、地毯、灯具、陈设等精心构思。 是符合现代人们追求形式的民族化、个性化、多样化的审美需求的室内装饰设计。
1.室内设计是社会文化的有机组成部分，从横向维度来看，无论何种风格的设计，都有着特定的精神和文化心理结构，是在一定的文化语境中展开和完成的，反映着不同的价值和审美观念，体现出当时的文化风貌。从纵向维度来看，任何时代的室内空间设计都是与当时的生产力和文化紧密联系在一起的。设计形式来自文化，人们按照丰富的经验（历史与传统）加工着有关存在的一切印象。
2.传统文化影响了室内设计。尽管有些现代设计师，尤其是那些具有前卫意识的设计师，时时声称要抛弃任何传统，认为自己的作品是“无传统”的，但实际情况不可能如此。即使最“反传统”的设计师，也必须以“传统”作为反面的参照物来定义与演绎自己的思维。设计从来就不是纯粹的个人行为，从媒介、语言、表现手法等显性传统到对设计认识的文化心态、思维方式、审美观点等隐性传统，均有意无意地影响着每一位室内设计师。
3.科技的发展和时代的进步使当代的设计师拥有前人不曾具的条件。计算机的应用、信息的发达，使设计的作品具有更强的时代感。但作品手段上的丰富代替不了人们意识上的回归，室内设计师必须从与人类密切相关的效用方面
来考虑作品所具有的优良质地和温情。我们要创作出具有高雅格调的室内空间环境，必然会遵循“大象无形”、“大音希声”的创作之道，否则，就不可能让受众感觉到相应的审美意象。这种“美”与“美”的创作对应法则，正是从我国数千年的传统文化中提取出来的。
在当代的中国,人们对于室内设计,不仅仅关注在休息和睡觉,而且关心室内对于人的安全、健康、效率、舒适等等诸多方面。因此,追求个性化的居住空间也已成为现代人的重要生活理念。室内装饰设计越来越引起人们的重视。在物质功能得到充分表现的同时,精神功能也被放在了一个非常重要的位置。在这种情况下,室内装饰设计师和研究人员应用而生。设计师根据自己的喜好,或设计欧式的、日式的、韩式的,或设计中西合璧式的。但不管哪一种类型,毕竟要生长在中国这块土壤上,因此,中国式自然就成了一个不老的主题,只要提出是中国式,就一定是传统式的,而只要是传统式的,也就一定离不开中国传统文化元素。
总的看来,人们现在对于中国传统文化元素在现代室内装饰设计中运用的认识还处于一个探索阶段。即认识到了传统文化元素是体现文化精髓的元素,主观上愿意运用;但如何运用,思路并不明确。对传统纹样的借鉴只是流于形式,往往是肤浅的、片面的生搬硬套。
第三章 中国传统文化元素在现代室内装饰设计中的运用 西方设计界认为：“没有中国元素，往往就没有贵气”。时下最时髦的一种家居风格，便是以西方的装饰风格和家具为主，混合入一到两件中式家具，往往产生极美的效果。事实上，经过数千年的承传，目前还可见到的中式家具，已经是大浪淘沙后的经典，所以也就具备了极高的融合性。我们在关注中式家具的时候，除了考虑它的材质，恐怕应更注重其内在设计体现出的一种中国人的家居智慧。
中国文化元素在室内设计中的体现
篇四:儒家文化室内设计
龙源期刊网 .cn
中国文化元素在室内设计中的体现
作者：陈捷频 刘进
来源：《建筑工程技术与设计》2014年第34期
【摘要】：中国文化元素与室内设计的有机结合是现代室内空间环境设计走出有中国特色的设计之路的必然要求。这需要设计师不断提高自我对传统文化元素的认识和理解，再把这经验的总结应用到室内设计中去，使传统文化和现代文化在室内空间环境中得到更好的传承和发展。
【关键字】：中国文化；元素；室内设计
随着社会不断发展进步和人们生活质量的日渐提高，人们对室内空间物质和精神功能又有了全新的理解，仅有的室内装饰设计的物质功能已经不再是设计的唯一要素，精神方面的民族化、个性化和多样化愈来愈受到足够的重视，如何把中国文化元素在室内设计中得到充分的体现，这已成为我们思索和探索的新课题。
一、中国文化元素的涵义和特点
中国文化元素毫无疑问首先要知道传统文化，传统文化是指中国民族在儒家思想文化基础上、涵括其他各种不同思想的文化内容共有的、有机构成体系。文化元素是针对中国文化的传承而言，它强调了中国文化的渊源以及传承下来的客观存在的文化遗产。中国文化元素而从传统文化中吸取出有代表性的东西，中国文化元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，有它独有的特点：第一，它具有多样性，题材广泛、内容丰富、形式多种多样。中国文化元素也包罗很多，比如：中国书法、汉代竹简、甲骨文、剪纸、风筝、祥云图案、如意纹、中国织绣（刺绣等）、凤眼、彩陶、紫砂壶、中国瓷器、 国画、筷子、汉字、如意、八卦等。 第二，它具有历史性，在继承中华文明上下五千年文化历史的基础上，将渊源流长的文化知识流传久远。中国文化元素是对传统文化表现方式理解基础上，加以提炼、改造和运用，使其更具备新时代特色的文化体系。中国文化元素是中国人民在改造、创造世界的实践过程中产生的精华部分，是人类不断完善生命力的自由表现，是人类智慧的结晶。
二、中国文化元素和室内设计关系
（一）中国文化元素对室内设计的影响
室内设计是中国文化的有机组成部分，从横向来看，无论哪种设计风格，都有着特定的精神、文化结构，是在一定的中国文化元素中展开与完成的，反映了不同时代价值和审美的观念，体现出当时的文化元素风貌。从纵向来看，任何时代的室内设计都离不开当时的生产力和文化元素，设计形式来自于文化元素，人们按照丰富的经验加工着有关存在的一切印象。 由于中国文化元素中蕴含的文化寓意赋予情感，一般在室内设计过程中，设计师们会对中国文化