欢迎来到我的范文网!

三大行书

自我介绍 时间:2022-01-22

【www.myl5520.com--自我介绍】

三大行书【一】

中国书法史上的三大行书

  中国书法史上有三大行书,被称为天下三大行书,分别是《兰亭序》、《祭侄文稿》、《黄州寒食帖》。下面爱书法的为大家带来天下三大行书的介绍与书法鉴赏。

  天下第一行书《兰亭序》

  东晋永和九年(353年)的三月初三,时任会稽内史的王羲之,邀请了谢安、孙绰等41位名士贵族,来到绍兴郊外的兰亭。众人在举行修禊仪式后,在兰亭下的溪水两旁席地而坐。

  雅士们将酒杯放在溪水中,杯子顺流而下,遇到障碍,停到谁的面前谁就要写诗助兴,吟不出诗的就被罚酒。这次聚会,共成诗37首。微醉的王羲之在众人的簇拥下,提笔作序,他乘兴写道:

  是日也,天朗气清,惠风和畅,仰观宇宙之大,俯察品类之盛,所以游目骋怀,足以极视听之娱,信可乐也。


《兰亭序》点击查看大图

  《兰亭序》全文28行,324字,通篇信手拈来、挥洒自如,笔法遒媚飘逸、浑然天成,全帖二十个“之”字、八个“以”字、七个“不”字,反复出现,却各具奇妙而无一雷同,成为书法史上的一绝。据说王羲之后来多次重写此帖,均不如初作满意,遂感叹道:“此神助耳,何吾能力致。”

  兰亭修禊两年之后,王羲之因与扬州太守王述有矛盾,便在父母墓前发誓辞官,从此退隐田园。

  王羲之一生作品丰厚,这篇随手写下的《兰亭序》,因其情感与书法水平的自然流露,而被奉为“登峰造极,风神盖代”的宝书。宋代姜夔酷爱《兰亭序》,日日研习,常将所悟所得跋其上。有一跋云:“廿余年习《兰亭》皆无入处,今夕灯下观之,颇有所悟。”历时二十多年才稍知入门,可见释读之难。

  《兰亭序》不仅以书法优美著称,也是著名的文学作品。王羲之在《兰亭序》中以充满诗意的优美语言,追忆春天的氛围和友朋陶醉于自然之中的安逸。随之笔锋一转,欢聚转瞬即逝,抒发了好景不长、死生无常的感叹。

  千百年来,人们喜欢《兰亭序》,不仅是喜欢王羲之飘逸的笔法,更喜欢文章里描绘的自由精神世界,茂林修竹,曲水流觞,无拘无束。那天的兰亭雅集,也成为中国文人的一种终极生活态度,被后人所长久地向往。

  《兰亭序》真品一直保存宫中,梁朝战乱流落民间。陈朝天嘉年间,羲之七世孙僧智永(传世有《千字文》帖)得到。太建年间,献陈宣帝。而后隋灭陈,上献晋王杨广。惜杨广不学无术,智永便借故翻拓索回,圆寂后传给大弟子辨才,终被唐太宗获知。

  唐太宗李世民喜爱书法,尤爱王羲之的字。他听说王羲之的书法珍品《兰亭集序》在辨才和尚那里,便多次派人去索取,可辨才和尚始终推说不知真迹下落。李世民看硬要不成,便改为智取。他派监察御史萧翼装扮成书生模样,去与辨才接近,寻机取得《兰亭集序》。萧翼对书法也很有研究,和辨才和尚谈得很投机。待两人关系密切之后,萧翼故意拿出几件王羲之的书法作品给辨才和尚欣赏。辨才看后,不以为然地说:“真倒是真的,但不是好的,我有一本真迹倒不差。”萧翼追问是什么帖子,辨才神秘地告诉他是《兰亭集序》真迹。萧翼故作不信,说此帖已失踪。辨才从屋梁上取下真迹给萧翼观看,萧翼一看,果真是《兰亭集序》真迹,随即将其纳入袖中,同时向辨才出示了唐太宗的有关“诏书”。辨才此时方知上当。辨才失去真迹,非常难过,再加上惊吓过度,不久便积郁成疾,不到一年就去世了。

  此后又有唐太宗派“萧翼计赚兰亭”的传说。唐太宗对王羲之书法推崇备至,敕令侍臣赵模、冯承素等人精心复制一些摹本。他喜欢将这些摹本或石刻摹拓本赐给一些皇族和宠臣,因此当时这种“下真迹一等”的摹本亦“洛阳纸贵”。此外,还有欧阳询、褚遂良、虞世南等名手的临本传世,而原迹,据说在唐太宗死时作为殉葬品永绝于世。史书记载,《兰亭序》在李世民遗诏里说是要枕在他脑袋下边。那就是说,这件宝贝应该在昭陵(唐太宗的陵墓)。可是,五代耀州刺史温韬把昭陵盗了,但在他写的出土宝物清单上,却并没有《兰亭序》,那么十有八九《兰亭序》就藏在乾陵(武则天的陵墓)里面。


  天下第二行书《祭侄文稿》

  公元755年,发生了安史之乱,颜真卿和哥哥颜杲(ɡǎo)卿,侄子颜泉明、颜季明带兵讨伐安禄山,无奈寡不敌众,颜杲卿、颜季明父子被叛军围困,孤军奋战了三天,弹尽粮绝,宁死不屈,最终惨遭杀害。三年后,颜真卿派人寻他们的遗骸,却只找回了颜季明的头颅……国恨家仇涌上心头,为了寄托哀思,颜真卿写下这篇《祭侄文稿》:

  “惟尔挺生,夙标幼德。宗庙瑚琏,阶庭兰玉,每慰人心……”颜真卿首先回忆了侄儿颜季明的才华和品德。之后,他悲痛地追忆颜杲卿、颜季明父子抵抗叛军、英勇就义的壮举:“贼臣不救,孤城围逼。父陷子死,巢倾卵覆。”最后,抒发了一心想找到侄儿的其他遗骨,选择一块好墓地安葬忠烈的愿望:“方俟远日,卜尔幽宅。魂而有知,无嗟久客。”


《祭侄文稿》点击查看大图

  《祭侄文稿》通篇使用一支微秃的毛笔写成,前半篇十二行遒劲温婉,后十三行,颜真卿似乎越写越激愤,运笔节奏加快,字体也和他的心情一样变得跌宕起伏。虽然因为墨枯需要蘸墨有所停顿,又因为是草稿有三十几处涂改,但是整篇文稿笔势雄奇,透露着悲愤的情感。

  (一)圆转遒劲的篆籀笔法。颜真卿多以圆笔中锋为主,藏锋出之。《祭侄文稿》纯用中锋行笔,一改中侧并用的传统用笔方法。真迹中不难发现,颜真卿的用笔厚重处浑朴苍穆,细劲处筋骨凝练;特别是在转折处或遒丽自然,或杀笔狠重,戛然而止;而在连绵处,笔圆意赅,痛快淋漓,似大河直下,一泻千里。

  (二)开张自然的结体章法。《祭侄文稿》一反“二王”茂密瘦长、秀逸妩媚的风格,变化为宽绰、自然疏朗的结体,在行笔中忽慢忽快,时疾时徐,欲行复止。整体章节中,字与字上下牵连,似断还连,或者萦带娴熟,或断笔狠重;或者细筋盘行,或铺毫直下,可谓跌宕起伏,奇趣横生。在文稿中,集结处不拥挤,疏朗处不空乏,绝可谓是疏可走马,密不透风,深得“计白当黑”的意趣。布局中,行与行之间,则左冲右突,欹正相生,或纽结粘连,或戛然而断,一任真性挥洒。

  (三)渴涩生动的墨法。《祭侄文稿》中渴笔较多,且墨色浓重而枯涩。这一墨法的艺术效果,正是颜真卿当时撕心裂肺的悲恸情感,正是这样恰好的表达达到了高度的和谐一致。帖中所有的渴笔和牵带的地方都历历再现明明在目,能让人看出行笔的过程和笔锋变换的奇妙所在。因此,元鲜于枢在《书跋》中称:“唐太师鲁公颜真卿书《祭侄季明文稿》,天下第二行书。”此评为历代书家公认。


  天下第三行书《黄州寒食帖》

  《黄州寒食帖》的创作背景

  宋神宗元丰三年(1080年),由于受文字狱“乌台诗案”的影响,苏轼被贬湖北黄州,在黄州历时四年多的时间里,苏轼创作了大量诗文,是其文学创作的一个高峰。由于孤寂无聊,再加上经济上陷入窘境,苏轼在黄州期间最初寄居禅院,广交高僧,深研佛法。其独树一帜的哲学思想也是在这一时期形成了较为成熟的体系。政治失意,贬官黄州,苏轼身上体现的是进取与退隐的矛盾,既发出“小舟从此逝,江海寄余生”的无奈感叹,又时时不能忘怀自己的理想和抱负。恶劣的生活环境再加上郁闷的心情,寒食节这个凄凉的夜,恰如一根导火索令苏轼终于有机会将郁积在心里的情绪爆发出来。在黄州的生活,苏轼曾经在其它诗文里做过比喻:生命就像磨盘上的蚂蚁,又好像漂浮在风中的羽毛,飘零荡漾,就像鸟儿没有栖息的枝头。


《黄州寒食帖》点击查看大图

  《黄州寒食帖》的诗文及笔法分析

  第一首小诗开篇“自我来黄州”至“春去不容惜”四句,作者开门见山直指年华付水流,对时光的眷恋跃然于纸上。就书法来说,字体偏小,行间距均匀,写法中规中矩,可看出作者情绪稳定,似乎只是平常的赋诗一首。接下来“今年又苦雨”至“病起头已白”几句,情感变化明显,在萧瑟的春夜,绵绵细雨不绝,到处泥泞一片,无心外出访友。自己拖着病体,屋外海棠花的幽香不时飘入,作者触景生情,愈发悲伤,时光荏苒,仿佛一夜之间就可以催人白头。这几句就书法来说,墨色明显加重,字体也明显变大,用笔凝重老练,不再那样中规中矩,信笔游缰,甚至“何殊病少年”一句中的“病”字开始被遗漏。与前三行的严整规矩相比,这四行开始向苏轼特有的笔法转变,即“横向取势,扁平为主”。但当我们细看其中每一个字,都不可小觑作者的书法功力。

  第二首小诗从“春江欲入户”到“破灶烧湿苇”一句,用更加凄凉的笔调描写了当日的场景。春雨没有停止的迹象,积水蔓延,好像马上就要淹没这间可以安生立命的小屋,小屋像一只无力的渔舟,随风飘零。厨房的破灶空荡荡的,只能煮一些野菜。没有家人的陪伴,没有朋友的欢聚,曾经高居凤翔的苏学士可以说困窘到了极点。他将这样凄苦的情绪全部付诸于笔端,这六句蘸墨愈浓,字体陡然变大,笔势苍劲雄力,纵观整个书帖,都非常显著,尤其“破灶”二字异常突出。苏轼似乎用足了笔力,生活的困顿,政治的失意,人生的迷茫一下子尽涌心头,这一刻恨不能将心中苦闷刻在纸上。最后几句“那知是寒食”到“死灰吹不起”。书法越发态肆挥洒,特别是“哭途穷”这三个字,字形猛然放大,突兀地出现在读者眼前,产生了令心惊胆战的视觉冲击力。最后一句“死灰吹不起”,作者笔锋一收,戛然而止。在手稿的结尾甚至没有落上自己的名款,仅“右黄州寒食二首”便草草结束。

  书法“尚意”,诗人借诗词、文章为手段,以抒发率真性情。所谓“穷变态于毫端,合情调于纸上”,书法的最高境界就是人书合一,书者已经完全忘记创作这回事,只是将当时的情绪以写字这种手段最极致的表达出来。难怪后世无数热爱书法之人,酷爱此帖,写跋盖印。如明代的董其昌、韩逢禧、韩世能父子,清代的纳兰性德都收藏过此帖。尤值得一提的是,乾隆皇帝晚年酷爱钻研《黄州寒食帖》,并在上面盖了许多印章。历史上书法名帖真迹留存不少,《黄州寒食帖》以东坡居士的率性表达为特色独树一帜,正如苏轼本人说的那样:“吾书虽不甚佳,然自出新意不践古人,是一快也。”


三大行书。

三大行书【二】

古代十大书法帝王,你最喜欢谁的书法

  中国历史上有许多书法写得不错的帝王,而今天,爱书法的小编为大家整理了古代十大书法帝王,看看你最喜欢谁的书法。

  1、魏武帝曹操

曹操书法

  曹操的书法仅存“衮雪”二字,此流传千载摩崖乃一代枭雄成就霸业精神见证,透射出叱咤风云思想真谛云云。


  2、梁武帝萧衍

梁武帝《异趣帖》

  梁武帝萧衍,字叔达。南兰陵中都里人。南梁政权的建立者,庙号高祖。萧衍是兰陵萧氏的世家子弟,出生在秣陵,为汉朝相国萧何的二十五世孙。父亲萧顺之是齐高帝的族弟、丹阳尹知事,母张尚柔。他原来是南齐的官员,齐和帝被迫“禅位”于萧衍,南梁建立。萧衍在位时间达四十八年,在南朝的皇帝中列第一位。


  3、唐太宗李世民

李世民《温泉铭》

  李世民, 高祖次子,武德九年玄武门之变诛太子后登位,为唐太宗。他是一位文武兼备, 开创贞观之治的圣明君主,三大行书。这是妇孺皆知的史实。同时李世民在书法史上也占有极其重要的地位,为唐代的书法繁荣作出了不可磨灭的贡献。


  4、武则天

武则天《升仙太子碑》

  上图为武则天《升仙太子碑》的碑额。这种鸟形字体为武则天首创,现在正规的书法展览中早已弃之不选,但在民间街头地摊上,常有艺人以此字卖艺为生。经常是写人的名字或励志之句,并用彩色画笔,着实也受欢迎。


  5、宋徽宗赵佶

廋金体《千字文》

  瘦金体为宋徽宗赵佶所创,是书法史上极具个性的一种楷书书体,因其与晋楷唐楷等传统楷书区别较大,个性极为强烈,瘦金体笔迹瘦劲,瘦而不失其肉,其大字尤可见风姿绰约处。因其笔画相对瘦硬,故笔法外露,可明显见到运转提顿等运笔痕迹,是一种风格相当独特的字体。


  6、宋高宗赵构

《付岳飞》手迹

  赵构精于书法,善真、行、草书,笔法洒脱婉丽,自然流畅,颇得晋人神韵。著有《翰墨志》,传世墨迹有《草书洛神赋》等。上图为他给岳飞写的手谕,明君贤臣真情实意溢于言表,谁能想过后反目成仇,落下杀害良将的千古骂名。


  7、明太祖朱元璋

朱元璋《大军帖》

  朱元璋没有正规读过什么书,但书法写得还算正规。上图为故宫博物院藏的他的手令,结构紧致,章法豁达,不失为一篇佳作。


  8、明宣宗朱瞻基

朱瞻基手迹

  宣宗是明朝艺术细胞数一数二的皇帝,他不仅是治国能手,也在丹青、书法上独造一格,能独称“宣德宸翰”,比肩宋徽宗的一个人,只是宋徽宗荒瞀,明宣宗则是明君。

  所以说啊,一个皇帝书法、绘画好不好,并不影响他的政务,只有没有自持力之人。才会沉溺书画,不思政务。


  9、康熙

康熙书法

  清代的帝王中,很多人都对书法创作有着浓厚的兴趣。而在清代十二个皇帝中,又以康熙、雍正、乾隆三位皇帝的书法最好,他们酷爱书法,其个人的喜爱与推崇对清代书坛的发展产生了深远影响。


  10、雍正

雍正书法

  清朝入关之后,皇帝们带头学习汉文化,尊崇汉儒,学习汉人的艺术,将书法作为日课,而他们由于得到传统的训练,再加上饱览内府名帖名碑,书法造诣自然也都颇为深厚。


本文来源:http://www.myl5520.com/fanwendaquan/207176.html

推荐内容