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亮度和对比度

唐前诗词鉴赏 时间:2014-05-05

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photoshop如何查看亮度
篇一:亮度和对比度

  PS经常会给一些图片调色,处理,所以就会用到亮度。那么大家知道photoshop如何查看亮度吗?下面是小编整理的photoshop如何查看亮度的方法,希望能给大家解答。

  photoshop查看亮度的方法

  数码点阵图由不同的亮点组成 点在亮度上的区别形成不同的灰度和色调

  (不同的色调实际上只是三色通道的不同亮度而已)

  1.亮度与对比 优点:界面直观 操作简便

  缺点:在调整时亮部和暗部都是按等比调整的,比如提高暗部亮度亮部也跟着增加 高光细节就丢失了。如果调整局部亮度 这种方法不适用

 

  2.色阶 优点:灵活将图象分为 高光 中灰 低光 区域 可独立调节。与亮度和对比度工具相比可以通过单独调整各通道的亮度来改变颜色。

  缺点: 同曲线相比 区域式的调整与曲线的点对点调整 灵活性还要受到些限制。

 
 
 
 

  3.曲线 优点:点对点的调整让使用者何以任意改变每个像素的亮度值

  缺点:不能声控。

 
 

  
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CDRX7使用图像调整实验室快速校正颜色和色调
篇二:亮度和对比度

  在CorelDRAW 中使用图像调整实验室可以快速、轻松地校正大多数相片的颜色和色调。使您的图片达到理想的效果。本教程将详细讲解如何使用CorelDRAW X7软件中图像调整实验室校正图像的颜色及色调。希望大家能学到一些技巧。

  CorelDRAW X7使用图像调整实验室快速校正颜色和色调

  选中位图,执行“位图”→““图像调整实验室””命令,打开“图像调整实验室”对话框,调节各参数后,单击“确定”按钮,位图即可应用其调节效果。如图所示:

  "图像调整实验室"由自动和手动控件组成,这些功能按照校正图像的逻辑顺序进行组织。从右上角开始一直持续下去,您可以仅选择校正特定于图像的问题所需的控件。开始校正颜色和色调之前,最好先对图像的所有区域进行裁剪或润饰。

  在"图像调整实验室"中工作时,可以利用以下功能:

  • 旋转工具

  :可顺时针或逆时针将图像旋转90度。 • 平移工具

  :使用平移工具拖动图像,直到要查看的区域可见为止。 • 缩放工具

  :单击“放大”和“缩小”按钮,在预览窗口中单击,可以放大或缩小图像观察的尺寸。单击“按窗口大小显示”按钮,是图像符合预览窗口的大小。单击“100%”按钮,以实际大小显示图像。 • 预览模式

  :单击“全屏预览”按钮,在单个预览框中查看校正后的图像,单击“全屏预览之前和之后”按钮,在一个窗口中查看校正后的图像,而在另一个窗口中查看原始图像。单击“拆分预览之前和之后”按钮,在一个以分割线将原始版本和校正后的版本分割开的窗口中查看图像,将指针移至分割虚线上,然后通过拖动将分割线移动到图像的另一个区域。“全屏预览之前和之后”预览模式和“拆分预览之前和之后”预览模式如图所示:

  • 撤销、重做和重置

  :图像校正是试用和处理错误的过程,因此能否撤销和重做校正非常重要。重置为原始值按钮可以清除所有校正,以便重新开始。 • 创建快照

  :可以随时在“快照”中捕获校正后的图像版本。快照的缩略图出现在窗口中的图像下方。通过快照,可以方便地比较校正后的不同图像版本,进而选择最佳图像。

  <>使用自动控件。

  • 自动调整:通过检验最亮的区域和最暗的区域并调整每个颜色通道的色调范围,自动校正图像的对比色和颜色。在某些情况下,可能只需使用此控件就能改善图像。而在其他情况下,可以撤销更改并继续使用更多精确控件。 • 选择白点工具:如果要精确的控制白点设置,请单击选择白点工具,然后单击图像中最亮的区域。 • 选择黑点工具:如果要精确的控制黑点设置,请单击选择黑点工具,然后单击图像中最暗的区域。

  <>使用颜色校正控件。

  使用颜色校正控件:使用自动控件后,可以校正图像中的色偏。色偏通常是由拍摄相片时的照明条件导致的,而且会受到数码相机或扫描仪中的处理器的影响。

摄影后期之编辑对比度和亮度  • 温度滑块:校正图像中的颜色。通过增强图像中颜色“冷色”或“暖色”来校正色偏,从而补偿拍摄相片时的照明条件。例如,要校正因在室内昏暗的白炽灯照明条件下拍摄相片导致黄色色偏,可以将滑块向蓝色的一端移动,以增大温度值(基于开尔文度数)。较低的值与低照明条件对应,如烛光或白炽灯灯泡发出的光;这些条件可能会导致橙色的色偏。较高的值与强照明条件对应,如阳光,这些条件会导致蓝色的色偏。

  • 淡色滑块:通过调整图像中的绿色或品红色来校正色偏,可通过将滑块向右侧移动来添加绿色;可通过将滑块向左侧移动来添加品红色。使用温度滑块后,可以移动淡色滑块对图像进行微调。

  • 饱和度滑块:使颜色更鲜明或更暗,用于调整颜色的鲜明程度。将饱和度滑块向右移动可增加图像中的颜色量,将该滑块向左移动可减少图像中的颜色量。例如,通过将该滑块向右侧移动,可以提高图像的鲜明程度;通过将该滑块向左侧移动,可以降低颜色的鲜明程度。通过将该滑块不断向左侧移动,可以创建黑白相片效果,从而移除图像中的所有颜色。

  矫正色偏之后的效果,如图所示:

  调整整个图像的亮度与对比度:使整个图像变亮、变暗或提高对比度。

  • 亮度滑块:使整个图像变亮或变暗。此控件可以校正因拍摄相片时光线太强(曝光过度)或光线太弱(曝光不足)导致的曝光问题。如果要调整图像中特定区域的明暗度,请使用高光、阴影和中间色调滑块。通过亮度滑块进行的是非线性调整,因此不影响当前的白点和黑点值。

  • 对比度滑块:通过调整色调提高锐度,用于增加或减少图像中暗色区域和明亮区域的色调差异。向右移动滑块可以是明亮区域更亮,暗色区域更暗。例如:如果图像呈现暗灰色调,则可以通过提高对比度是细节鲜明化。

  调整图像的亮度与对比度,可以显示更多的细节,如图所示:

  <>调整高光、阴影和中间色调。

  调整高光、阴影和中间色调:可以使图像的特定区域变亮或变暗。在许多情况下,拍摄相片时光的位置或强度会导致某些区域太暗,其他区域太亮。移动高光滑块以使图像中最亮的区域变量或变暗,然后,移动阴影滑块以使图像中最暗的区域变量或变暗。最后,移动中间色调滑块以对图像的中间范围色调进行微调。

  • 高光滑块:允许您调整图像中最亮区域的亮度。例如,如果使用闪光灯拍摄相片,且闪光灯会使前景主题褪色,则可以向左侧移动高光滑块,以使图像的褪色区域变暗。可以将高光滑块与阴影和中间色调滑块结合使用来平衡照明效果。

  • 阴影滑块:允许您调整图像中最暗区域的亮度。例如,拍摄照片时相片主题后面的亮光(逆光)可能会导致该主题显示在阴影中。可通过向右侧移动阴影滑块来使暗色区域更暗或显示更多细节,从而校正相片。可以将阴影滑块与高光和中间色调滑块结合使用来平衡照明效果。

  • 中间色调滑块:允许您调整图像内中间范围色调的亮度。调整高光和阴影后,可以使用中间色调滑块对图像进行微调。

  高光和阴影滑块可以使图像的特定区域变亮或变暗,如图所示。

  • 柱状图:可以使用柱状图来查看图像的色调范围,从而评估和调整颜色及色调。例如,柱状图有助于您检测由于曝光不足(在拍照时光线不足)而太暗的相片中隐藏的细节。

  柱状图绘制了图像中的像素亮度值,值的范围是0(暗)到255(亮),柱状图的左部表示阴影,中部表示中间色调,右部表示高光。尖突的高度表示每个亮度级别上有多少个像素。例如,柱状图的左侧的像素数量较大表示图像较暗区域中存在图像细节,如图所示:

  <>使用其他调整过滤器。

  尽管使用“图像调整实验室”可以校正大多数图像的颜色和色调,但有时需要专门的调整过滤器。使用应用程序中功能强大的调整过滤器,可以对图像进行精确调整。例如,可以使用调合曲线来调整图像。有关调和曲线的详细信息,请参阅运用CorelDRAW X7中的调和曲线调整图像。
 

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PS人像照片后期调色的九种方法
篇三:亮度和对比度

  人像摄影有哪些后期的处理角度,今天小编给同学们科普下人像处理的九种角度,内附多个具体教程,强烈推荐同学们阅读一下。这篇文章的目的是为了让每一张人像都能在后期中焕发光彩,茁壮成长,好吧,貌似有点儿夸张,不过!如果你真的学会了以下的方法,绝对可以极大提高你人像的成片率。

  PS人像照片后期调色的九种方法

  人像处理的角度可以从以下切入:小清新 黑白 HDR 胶片 电影 特殊色调 剪影 创意 局部色彩

  基本上以上角度可以挽救任何一幅残片了,不信我们看看吧,当然,这不意味着我下面列出的照片是残片,切记切记。

  1、ps人像小清新的调色方法

  适用范围:三颗星

  图片适用要点:曝光准确 最好有阳光 最好大光圈

  满足第一点基本上可以做这种风格,满足后两点是最好不过了。

  下图只满足第一点,不过也还是能够出效果的:

  2、ps人像黑白的调色方法

  适用范围:五颗星

  接触摄影这么些年,不得不说黑白简直就是废片的上帝,当调色彩调得心烦意乱的时候,直接黑白处理,别说有时候还真是就增加了那么一些艺术的气息。

摄影后期之编辑对比度和亮度

  同学们,请你记住,如果你对色彩不敏感,或者有时候没有调色的灵感,或者照片本身就比较废,黑白处理吧,一键省心又高效。

  至于黑白处理方法,在图像-调整-黑白。这个功能算是比较全面的了,可以对各通道进行调整,如果你不知道怎么详细调,直接自动吧,效果也还不错哦。

  3、ps人像HDR的调色方法

  适用范围:两颗星

  要点:一:老人的皱纹容易出效果。 二:大光比场景。

  人像也还可以HDR?事实上的确如此。

  因为适用范围不广,我就不展开陈述了。最后关于HDR的软件介绍,就可以基本上有所了解了。

  4、ps人像胶片的调色方法

  适用范围:四颗星。

  数码时代如何凸显自己的与众不同?胶卷呗,胶卷时代所有的题材都是用胶卷拍摄的,所以理论上适用范围是五颗星,但是吧,胶卷的一些特性决定了其相对于数码的劣势,所以忍痛四颗星吧。

  至于处理方法嘛,我还是推荐那款我推了N次的插件:Alien Skin Exposure 4

  对比图:

  5、ps人像电影的调色方法

  适用范围:四颗星。

  照理说,电影的适用范围也应该是五颗星,但出于对摄影的尊重(靠,这是什么理由?好吧,我也不知道这是什么理由),所以,只给四颗星吧。

  我这里讨论的只是仿电影效果,而非电影效果,所以千万不要来批判我这种做法的不合理性或非专业性。

  一般而言,营造电影感的要点有:加上下黑边,加黑角,提高对比度,加文字,制造色偏。

  6、ps人像特殊色调的调色方法

  适用范围:五颗星。

  提到这个,我感觉我写几天几夜都写不完,因为这实在是太高大精深了,每一种色调都有很多种方法,真的是条条大路通罗马,而有些色调之间的区别是很微妙的,有很多的技术细节,所以,恕我不能展开讲述,以后有机会我会就提问中的具体色调问题展开一下。

  放几张图片大家感受一下色调对画面的影响吧。

  7、ps人像剪影的调色方法

  适用范围:两颗星。

  要点:夕阳,逆光

  剪影摄影大家应该都有所了解,为了让黑白对比更加明显,后期一般加对比度,甚至用抠图填充的方法营造强烈对比。

  我这里用了移花接木,不过建议大家慎用,因为很容易露馅。理论上每一幅图片都可以用移花接木制造剪影,但存在一定技术难度,所以我给了两颗星的适用范围。

  局部细节:

  8、ps人像创意摄影的调色方法

  适用范围:三颗星。

  要点:和谐的光线,扎实的后期能力。

  创意摄影讲求的就是创意,天马行空,他对前期后期均有较高要求,如果你前期没很好的功底,即便后期能力很好,也无回天之力。

  前期要点:在同一个地方,同一个角度,同一个时间,拍两张照片,一张有人物,一张没有人物,之所以强调这么多同一个,是为了保证光线的统一。

  后期要点:把有人物那一张中的人物抠出来,放进没有人物那一张里面。注意统一色调和亮度。

  当然创意摄影有很多种,我这里着重讲的是这种微缩人。

  放几张精彩作品给大家欣赏:

  9、ps人像局部色彩的调色方法

  适用范围:四颗星。

  局部色彩对于强调主体,吸引注意,平衡画面有很好的作用,这就如同在一个大雾天突然出现的一把红色的雨伞一样,可以让画面显得凝重而又不失生动。

  后期要点:选择-可选颜色。

  有的人喜欢用蒙版涂,但蒙版的精确性无法保证,用可选颜色可以很好的保证颜色的精度。

  好吧,这个问题算是完结了,再回到第一句话吧,其实这些方法并没有让残片变好片的功能,前期的质量决定了后期的上限,所以,好好练习构图吧。

  END

摄影与后期(PS实例)
篇四:亮度和对比度

摄影与后期(实例操作)

1. 裁切工具(构图)

1)照片大小及二次构图

2)倾斜照片的矫正

(1)打开照片/裁切/旋转/回车

(2)打开照片/标尺/图像/图像旋转/任意角度/回车

3)畸变

(1)打开照片/透视裁切/拉伸/回车

(2)打开照片/图层/双击图层/编辑/变换/斜切/拉伸/回车

(3)照片/零图层/编辑/变换/变形/确定

2. 制作RGB、 CMYK(色彩的概念)

Ctrl+N新建/名称:三原色/宽度800、高度600、分辨率72、背景内容:透明/椭圆工具/先按下鼠标左键,后同时按下Shift/点拾色器:R=255、G=0、B=0/画笔/滤色/椭圆工具/鼠标在圆内拖出第二个圆/拾色器:R=0、G=255、B=0/画笔/椭圆/用鼠标拖出第三个园/拾色器:R=0、G=0、B=255/画笔/

3. 春天变秋天(历史记录画笔)

打开照片/图像/调整/色相-饱和度:黄色/历史记录画笔

4. 颜色替换工具

打开“线描人物”照片/复制背景/颜色替换/Alt+鼠标(选择颜色)/快选工具/画笔工具/Ctrl+D/降低不透明度

5. 修复污点

打开照片/套索/点右键/内容识别/确定

6. 五步出大片

打开照片/色阶(调曝光量)/曲线(调整反差及细节)/色彩平衡(矫正白平衡)/色相-饱和度(美化照片)/历史记录画笔(保留部分原色彩)/锐化-USM(细节)

7. 去墙上广告

打开缺陷素材“去牛皮癣”照片/标尺工具/图像/图像旋转/任意角度:确定/矩形/Ctrl+C/Ctrl+V/Ctrl+D

8. 制作倒影

打开修饰素材“雪山”照片/画布大小/矩形工具/复制,粘贴/移动/编辑/变换/垂直翻转/图层,关闭背景层/图像/调整/色相-饱和度/滤镜/扭曲/拼合图层

9. 无缝拼接照片(CS5新功能)

文件/自动/Photomaege,选自动,浏览/选中3张接片1、2、3照片,确定/Ctrl+Shift+Alt+E/魔棒/选择/修改/扩展/编辑/填充/内容识别/Ctrl+D/Ctil+E

10. 曝光不足与修补照片

打开缺陷素材“宝宝百日”照片/Ctrl+J/混合模式:滤色/Ctrl+E(拼合图层)/矩形/Ctrl+C/Ctrl+V/编辑/变换/水平翻转/移动工具/图层/蒙版/Shift+D:前景色为黑/画笔:硬度为0/Ctrl+E/橡皮图章/Ctrl+E

11. 扩展画面和添加背景

打开修饰素材“黄山松”/图像/调整/画布大小/调整/照片滤镜,85号,摄影后期之编辑对比度和亮度

浓度75;保留明度/再打开朝霞/移动/混合模式:正片叠底/椭圆/拾色器/编辑/填充:前景色/调整边缘:半径1.0;平滑3.3;羽化10,确定/拼合图层/修补工具

12. 智能修复缩放照片画幅

打开创意素材“舞者”照片/复制/关闭背景层眼睛/图像/画布大小/编辑/内容识别比例:保护肤色/回车/Ctrl+S

13. 制作素描

打开照片/ctrl+shift+u去色/Ctrl+J(复制)/Ctrl+I(反相)/图层/混合模式/颜色减淡/滤镜/其它/最小值/确定/双击图层1副本/设置颜色带参数/向下拼合/复制图层1/滤镜/模糊/高斯模糊/图层模式:线性加深/复制背景层,放到顶部/混合模式:颜色/再复制背景层,放到背景副本层上/添加蒙版,前景色为黑/画笔工具设置为白涂脸,不透明度20%/选择背景副本2/曲线/新建图层(命名图层2),为图层填充背景色/模式:线性加深/

14.为平淡照片加物体(船、鸟)

打开两张照片/其中一张复制一个图层/选中另一张/修复画笔工具/仿制源(设置大小、方向)/按住Alt,同时选中鸟(船)在第一张照片上找个合适的位置/复制

15. LAB锐化照片

打开照片/图像/模式/LAB/通道(明度)/锐化/USM(设置参数)/图像/模式/RGB

16. 抠图与换背景

1)打开创意素材“牵牛花(或姐妹)”照片/通道:找反差大的通道/复制这个通道/图像/调整/反相/色阶(黑、白吸管)/画笔/按住Ctrl,点击通道(白色部分载入选区)/图像/调整/反相/选RGB通道 /打开创意素材“风景”照片/移动/图层/蒙版/D/渐变/拼合图层

2) 图与换背景(CS5新功能)

打开创意素材“牵牛花”/快选/调整边缘/确定

17. 智能变换

打开/解锁(0图层)/Ctrl+T(缩小)/Ctrl+T(放大)图像画质变小 打开/解锁(0图层)/图层/转变为智能对象/Ctrl+T(缩小)/Ctrl+T(放大)图像画质不变

摄影后期之编辑对比度和亮度

18. 改变门框背景

打开创意素材“皖南人家”两张照片/移动工具/矩形/羽化:20/剪切/调整背景/合并图层 19. 抽出滤镜抠图

1、打开图片,Ctrl+J 3次,分别得到图层1、图层1副本和图层1副本2,点击红圈处新建图层2,放于图层1和背景层之间。

2、在图层1执行滤镜--抽出,在强制前景处打勾,颜色设定为白色,用边缘高光器工具按图示涂抹绿色,需要注意的是细心与否是成败的关键,在边缘的发丝处用小一点的笔触(这里选择了5)一根一根的涂抹(若看不清可用放大镜工具把图放大),中间的部分可用大一些的笔触涂抹,以节省时间。

3、抽出后难免会带有一些边缘的杂色,可把图放大,用橡皮擦或蒙版清除掉这些边缘的杂色。抽出白色的目的是为得到发丝的高光,为使抠出的发丝避免生硬得到柔和的效果,把不透明度降至40%。

4、抽出后同样要清除掉边缘的杂色,这次抽出目的是为得到头发的颜色,同样把该层的不透明度调至40%,图层的混合模式设置为滤色。

5、在图层1副本2添加图层蒙版,用黑画笔涂抹掉原图的背景,使之露出新的背景和抠出的发丝。

6、下一步是进行锐化和提亮的处理,Ctrl+Shift+Alt+E盖印图层,得到新的图层3,在图层3执行图像/模式/LAB颜色,选择“不拼合”/点击“通道”/选择“明度”,先按“Ctrl+a”,在按“Ctrl+C”/点LAB通道,回到图层3-ctrl+v得到图层4,/图层:混合模式设定为“亮度”,不透明度调至70%。对图层4执行滤镜/锐化-USM锐化,数量50%,半径2像素,阈值0/色阶,图像/模式/RGB颜色。

20. 照片制作(CS5新功能)

打开3张照片/工具/Photoshop/合并到HDR Pro

21. 剪影照片换背景

打开素材“云霞”照片/Ctrl+J/滤镜/模糊/径向模糊,数量 50、缩放、品质好,模糊中心下移/图层/蒙版/前景色/画笔 硬度:0;大小200;不透明度:50/图层/变亮/色阶/拼合/打开素材“赶集”照片/移动/正片

《校园风景摄影后期基本处理》教案
篇五:亮度和对比度

后期基本处理之调色

【教学目标简述】:了解风景摄影后期基本处理的内容,掌握图片角度、大小、亮度、对比度已经色彩的基本处理。

效果对比:

【教学过程】:

1、打开“校园风景”素材图像。

2、按ctrl+J组合键复制“背景”图层,得到“图层1”,如图一。

图一

3、单击【图层】面板底部的【创建新的填充或调整图层】按钮,在弹出的下拉菜单中选择【亮度/对比度】命令,如图二所示。

图二

4、设置参数为15、40。执行后,自动生成“亮度/对比度 1”调整图层及其图层蒙版,如图三,效果如图四所示。

图三

图四

5、单击【图层】面板底部的【创建新的填充或调整图层】按钮,在弹出的下拉菜单中选择【曲线】命令,调整曲线弧度如图五所示。

图五

6、执行【曲线】命令后,图层面板自动生成“曲线1”调整图层及其图层蒙版,效果如图六所示。

图六

7、单击【图层】面板底部的【创建新的填充或调整图层】按钮,在弹出的下拉菜单中选择【色阶】命令。设置参数为20、1.00、244,设置如图七。

图七

8、执行【色阶】命令后,面板图层自动生成“色阶1”调整图层及其图层蒙版,最终效果如图。

数码摄影与后期制作
篇六:亮度和对比度

作 品 记 录(1)

姓名学号

作 品 记 录(2)

本文来源:http://www.myl5520.com/shicijianshang/67226.html

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