【www.myl5520.com--音乐教案】
自学二胡需要注意些什么
篇一:益阳学二胡
自学二胡需要注意些什么？
一个二胡演奏者，掌握音准是至关重要的。那么，业余自学二胡的朋友在无人指点的情况下，如何才能过好音准关呢？
（一）要培养自己敏锐的、能够辨别各种音程、音高感觉的“音乐耳朵”。为此，必需加强视唱练耳的训练，提高辨音的能力，多接触一些固定音高的乐器（如钢琴、手风琴、扬琴等）来配合训练。平时多听音乐。
（二）习奏前要认真校对好内外弦的音准。在校音时，音量放开，拉全弓，使弦、琴码、琴皮通过琴筒的共鸣，发出合乎二胡音响规则的振动频率。不可轻浮、急躁、碎弓式地无规则地校音（当然舞台上例外。但也要迅速、巧妙地运用自然泛音或内外弦的同音来校对）。音校准后，左手应弹性地压压琴弦（尤其是刚换的新弦），以防止演奏中途再跑弦。切忌患“恐惧症”一边演奏一边担心音不准。这样既影响演奏情绪，也会造成耳朵对音的错觉。
（三）加强各调练习曲的训练。有的自学者只重视D调（1——5弦）练习曲的练习，一旦转其它的调音准就成问题了。因此，要加强各种调的音阶、琶音、换把等练习曲的训练，使习惯于半音的中指与无名指，锻炼成既能按准半音又能按准全音；从有意识的练习，到无意识的自然演奏。
（四）乐曲和练习曲的训练，按自己的实际情况，做好时间上的分配。譬如，当精力充沛，有饱满的练琴情绪，同时又有解决某乐段因技巧而引起音不准现象的信心，这时就可用大部分的时间来训练它。反之，情绪不佳，或者练琴时间过长已感疲劳，就不能单纯为了音准去训练较枯燥的某乐段。
（五）双手配合对掌握音准具有重要意义。左右两手是个统一体，两者在训练和掌握音准时应互为作用。如果只注重左手训练，偏废右手的弓法训练，忽略双手配合，也会导致音不准。
（六）对快速难度较大的乐段，要采取各个击破的慢练手法。慢练，是为了更好地拉准每个音符，并逐步达到原速度要求的极好的训练方法。但慢练，绝非是漫不经心地拉，而是由开始的“慢”到最后的“快”，有目的的过渡练习法。有的自学者，为使别人不易察觉，音不准的地方，便盲目加快速度。这种从思想上降低对音准的要求，对二胡演奏极为有害。
（七）自学者有条件的话，要尽可能多参加一些集体性练乐活动，如重奏、齐奏、合奏，给歌唱演员伴奏等。这样能加强乐感，丰富音乐想象力，增强对音乐的立体感，对训练和掌握音准极有好处。
（八）每当演奏到高八位和缓慢的地方，要将心胸气息适当上提。心胸气息，是指习奏者的呼吸系统的功能作用。将心胸气息适当上体，并保持其稳固性，对发音准确具有一定的把握性。
（九）自学者不要遇到高八位和较难的乐段或初次登台演奏，心里就紧张害怕。这样会使肌肉僵硬，阻碍各关节的协调运动，平时能拉准的音，此刻都会因紧张而毛病百出。
（十）苦练加巧练、持之以恒。有些自学者，每当习奏中出现音准问题，不是怨琴不理想，就是“性急喝热粥”，漫无目的地埋头练那些一时不易掌握的乐段。结果不仅得不到训练音准的最佳效果，反而越练越糊涂，越拉越糟糕，音准更成问题。严重的还会失去拉好二胡的信心。
总之，只要自学者的训练有方，不仅用双手练，而且还要用耳辨，用脑想，持之以恒地用心苦练、巧练，日后音准的掌握就能达到驾轻就熟的境地，从而把全部心思放在情感的艺术表现上去。
二胡自学体会
篇二:益阳学二胡
自创业余二胡定弦定调、把位指位及拉奏体会 2013-09-14 21:38:58|
自创业余二胡歌唱伴奏定弦BE（不常用）：15弦为B调，26弦为A调，3（低）7弦为G调，4（低）1为降G调，5（低）2弦为E调，6（低）3弦为D调，7（低）4弦为C调。
以上见图
其他3种定弦定调因为更不常用，故不一一列出。
二、统一把位和指位
经过几年摸索，我认识到，二胡最基本的把位其实只有5种，其中最常用的就是空弦的两种把位和指位（第一把位），即15弦和52弦；另外以一指开始的完整把位和指位有3种，即1（里弦）5(外弦），5（里弦)2(外弦），4（里弦）1（外弦）。（见草图）
其他26弦、37弦、41弦、63弦、74弦，因为从空弦开始都不是完整把位（需要详细解释），故不作为第一把位，而把下面的完整把位作为第一把位，以下顺延。其实以空弦开始的作为第一把位的15弦和52弦，从第二把位开始，和以上所说后三种把位和指位完全相同。这样一来最基本的把位和指位只剩下3种。
具体分解：
1、15弦，第二把位4（里弦）1（外弦）用一指，第三把位1（里弦）5（外弦）用一指，第四把位4（里弦）1（外弦）用一指，第五把位1（里弦）5（外弦）用一指。
2、52弦，第二把位1（里弦)5(外弦）用一指，第三把位4（里弦）1（外弦）用一指，第四把位1（里弦)5(外弦）用
一指。
3、63、74（升）弦，第一把位1（里弦）5（外弦）用一指，第二把位4（里弦)1(外弦)用一指，第三把位1（里弦）5（外弦)用一指，第四把位4（里弦）1（外弦）用一指。
4、26弦、37弦、41弦，第一把位5（里弦）2（外弦）用一指，第二把位1（里弦）5（外弦）用一指，第三把位4(里弦）1(外弦）用一指，第四把位1（里弦）5（外弦)用一指。
5、以上3、4中的5种弦，第一把位以上的部分，作为特例牢记并合理处理。
以上见图表。因电脑技术关系不能标出音高。益阳学二胡。
下图竖线表示二胡里弦
下图位DA定弦和定调关系。其他6种定弦还可以画6张表。
浅谈初学二胡应注意的几点问题
篇三:益阳学二胡
浅谈初学二胡应注意的几点问题
西北师范大学音乐学院 王红蕾 甘肃兰州 730070
摘要：随着社会的不断进步与发展，二胡的学习者也越来越多。俗话说万事开头难，学习二胡应该在初学时就将基础打好，有几点问题在平时习练中应多注意。
关键字：二胡 运弓 持弓 合理安排时间 音阶练习 乐感 音乐能力
现阶段二胡学习者不断增加，尤其以青少年居多。而青少年时期是人生中的一个重要阶段，具有很强的可塑性。在教学时，不应忽略其青少年时期这个特殊性，要给与正确的启发和引导，循序渐进,为练习者的二胡学习打下良好的基础。
一、按照运弓、持琴规范打好功底
对于二胡初学者来说，了解了二胡的基本结构及它的发音原理后，就要进行系统规范的学习了。
首先是右手的运弓，二胡的演奏凭的是“三分指法，七分弓力”，运弓就是二胡演奏的关键的核心环节。初学者由于运弓不够好常常出现很重的燥音或杂音，针对这些问题，练习者可以先分弓段练习，把弓长分成左、中、右三段做分弓练习，然后逐渐扩大运弓的长度，向弓子的两边迂回，并尽可能的把弓拉平、拉直、拉匀、拉稳，利用小臂拖弓运行，这样杂音和燥音会自然减少。
其次是左手的持琴。在巩固右手运弓的基础上，开始左手持琴练
习，持琴是以琴杆靠在左手虎口上，拇指自然放松，尽量减少虎口与琴杆的面积接触，掌心方向朝向琴筒，琴筒莽皮段要朝外些，琴杆要稍稍向前偏左些。整个左臂也要放松自然下垂，与琴杆45度角左右，这样有利于持琴灵活，运弓流畅，从而减少杂音、燥音。
二、音阶练习
在二胡学习的演练中，音准音阶是一个普遍遇到的难题，要想解决音准这个技术难点，需要一个科学的方法和持之以恒的练习即可以得到解决。
有了规范的运弓和持琴基础后，音准需要正确的把位和指距。音准准确与否，不单单是手指的指位、指距问题，还需要一个合理的虎口的位置，也叫把位。只有把位合理准确，才能有手指的灵活性和音准感。练习者在练习中要用心体会音准、指距、指序之间的关系和感觉，来启动、锻炼听觉能力。为了提高音准，练习者有必要加强视唱练耳的训练，提高辨音能力，多接触一些诸如钢琴之类有固定音高的乐器来配合训练，平时多听音乐，培养自己能辨别音程音高的“音乐耳朵”的敏锐性。
在音准音阶的练习中，可先以D调练起，可从《鄂伦春小曲》、《八月桂花遍地开》等小歌曲来练习，不但用双手练，还要用耳朵听，与示范曲对照，查找不足，用心苦练加巧练，对音准的掌握就能达到驾轻就熟的境界，从而可以把心思放在曲目情感的表现上。
三、关于乐感的培养
在掌握了二胡的一些演奏技能后，演奏者还要把乐谱的内容，绘声绘色、传情达意地表现出来，这就是演奏中的“乐感”。没有乐感的演奏是没有活力的，是干涩的、无韵味的，是不能打动人心的。演奏技巧是乐感的基础，有了乐感可以使演奏技能增添活力，二者是相辅相成的。在初学者的演奏习练中，即使是很简单的曲目，练习者也要从审美和情感上加以领会，身心投入地完成每一次运弓，养成“启弓必用情”的良好习惯。练习者平时要学会欣赏、学会体验美感，用心聆听示范曲目，品味曲中内在的情感表现，具备了音乐审美意识后，练习者就会对自己的乐器发出的声音（包括音准、节奏、音色等）有一个审美考量，对于自我发现的问题反馈到演奏中加以修正，不管音差多么微小都要认真对待，在一次次的审美体验、修正的过程中，练习者的乐感会在潜移默化中得到完善与提高。
四、合理安排练琴时间
练琴的时间安排上要做到定点定时，每次练琴时间一般不超过一小时为宜，如果单一的练习内容时间过长，不仅容易疲劳，还会降低练习者的习练兴趣，注意力分散，从而影响学习效果。如果时间允许，可以分多次练习，中间穿插其他学习活动，如果每天练习三个小时，就把时间分成早、中、晚三个时间段，每个时间段习练一个小时，这样比集中练习三个小时的收效要好的多。当然习练时间的长短不是一成不变的，要根据习练者的年龄和学习内容大小而定，总之要以始终保持良好的精神状态和清醒的头脑为先决条件。益阳学二胡。
五、采取灵活多样的习练方式
灵活多样的习练方式，意在提高练习者的兴趣点，兴趣之下的习练会使注意力集中，会使练习者在轻松愉悦的氛围中不知疲倦的习练。每天在练琴中没有必要总是按照基本练习、练习曲、乐曲等固定程序。这种固定的模式，会让练习者容易疲劳、习练的兴奋点会减退，不利于音乐表现力的发展。因此，练习项目和练习方式次序经常改变，不形成固有的练习模式，对熟练的乐曲可以在练习之前，采用模拟正式演出演奏方式自我锻练，从生理和心理上得到表演的训练，是大有好处的。
二胡是一个比较难以掌握的民族乐器，学习过程是一个复杂而又有趣的过程，只要练习者能持之以恒、循序渐进、用心苦练，并注意好以上几点应注意的问题，贯穿于自己的日常学习中，相信练习者会不断的进步与提高，并能更深刻的体会到二胡的无限魅力！ 参考文献:
【1】赵砚臣：《怎样演奏二胡》 河北人民出版社 1978年
【2】赵寒阳：《二胡技法与名曲演奏提示》 华乐出版社 1999年
【3】宋国生宋飞：《胡琴家族入门》 南开大学出版社 2000年
家长帮孩子学二胡
篇四:益阳学二胡
家长帮孩子学二胡
我家宝宝今年7岁，4岁开始学习二胡，至此三年了，在此期间也得过许多奖，刚开始的时候就是想着别让孩子长大了有所遗憾，一无是处。不称之为精通但是会一样乐器总是好的，当她有高兴的事，开心的事，郁闷的事的时候音乐也是打开心灵的另一扇窗。刚开始学习的时候，许多人都不理解，为什么要让一个才4岁的孩子过早的去学习二胡，二胡比她矮不了多少，对于那个小小的身材拿着都费劲，毕竟那个时候别说是识谱，就是想让她老老实实的坐上近分钟都不可能。为此，那个时候作为家长承受了不少压力。可是随着时间的推移，越来越证明当时我们的决定是正确的。下边就和大家分享一下我家宝宝的二胡成长记。 一，我十分不赞成有些家长“全面撒网，重点捕捞”的政策，人的精力是有限的，当然孩子也不例外，家长往往是想多报几个兴趣班试试，看孩子喜欢哪个，可是这样做不禁使孩子精神疲劳而且很难集中精力的去干好其中的任何一件事，从而给孩子从小就养成了学里玩，玩着学的不良习惯。其实在孩子很小的时候很难界定他的兴趣取向，这时，作为家长，你就应该帮孩子把关，也就是夸张一点就是家长帮孩子定喜好。有人任务这样做很武断，可是，兴趣是可以培养的，我家宝宝刚开始学习拉二胡也是一百个不耐烦，坐在小椅子上没有三分钟的老实，做基础的拉弓练习是更是觉得枯燥的很，而现在当她可以自由的演奏他喜欢的曲目的时候，当她听着好听的歌曲就可以把简谱流利的唱出来的时候益阳学二胡。
她就觉的很自豪呢！
二，如果你决定要让孩子学一样乐器，首先，不是问孩子你觉的好吗？而是问你自己，你真的准备好了吗?孩子学习任何一样技能都不是在考验孩子是否做的好，是在考验家长你真的能坚持下去吗？不管遇到多少压力，你都能不改让他学好这样乐器的决心吗？如果你还没想好，那么就不要让孩子去试，那样只会浪费时间和精力。
三，学习乐器要早学。这是我的一点心得，宝宝4岁去学琴，好多地方都不收，觉的孩子太小，不会也不可能学会，甚至还有的机构老师让宝宝6岁以后再去学，说那时她才能学会听懂。而宝宝学二胡不到一年等级考试三级以优秀通过，又过一年通过六级。我承认孩子太小的时候老师讲课她有时候会听不懂。比如，我们上课时老师说，拉弓时大臂带动小臂，老师说了整整一节课，可是等下课的时候，孩子稚声稚气的问“老师，大臂是哪里啊？”当时老师哭笑不得，像这种事情在宝宝学琴的过程中经常发生，很多大孩子一点就明白的事情到了我的孩子可能就需要我讲一个星期才能明白，可是小也有小的好处，练习抬指按弦的时候因为她小所以手指比大孩子更灵活。如果你参加比赛，你就会发现所有的选拔比赛都是以年龄为限制的，所以当同样7岁的孩子一起参加比赛时，如果你也是4岁就开始学习，那么你已经学习了三年了，比那些七岁才开始学琴的人来说从拉的曲目的难易程度到音色音准都强出很多，无形中你就在年龄方面占了很大的便
宜。每次参加比赛都会获得肯定，对孩子的自信心也有很大的提高。会让她相信我只要努力就可以有收获。
四，不要相信我的孩子是天才。我家宝宝用了不到两年的时间完成了大孩子可能要三四年才能做好的事情，有人说宝宝是天才，有这方面的天赋。可我从来不这么认为，世界上没有不努力的天才。当人们看到孩子取得同龄人难以取得的成绩的时候殊不知在这背后不管是孩子还是家长老师付出了多少。孩子刚开始每次学完新曲子的时候都是哭着练琴，周日学了新曲子从周日练习就哭，一直哭到周四，周五到周六拉的曲子就比较熟练了，所以不哭了，到周日老师又给纠正后回家练习的时候又继续哭。就这样周而复始，因为小手比较嫩，所以拉琴的时候手经常爆皮，练习划音的时候，因为用力所以手经常出血，左手拿出来的时候指尖总是肿肿的。随着时间的推移，指肚起了茧子又长出嫩肉让后又起茧子。有朋友问我，你是孩子亲妈吗？你看到不心疼吗？我心疼，正因为我心疼我才不能心软，我没有让她成为什么演奏家的愿望，更不想以后走专业，只是要让孩子明白做就做好，不能半途而废。
五，制定练琴计划，从开始学琴就对孩子规定拉琴的时间，练好的标准和拉琴中的规定。不可以三天打渔两天晒网，要知道别说一个刚刚学琴的孩子，就是学了三五年的人来说放置几天不练的曲子再想拉好也要费点功夫，就我家宝宝而言我觉得他学二胡就是用手指在记忆，所以一天不拉琴，手指就会生疏。我在孩子刚
学琴的时候规定是拉不完琴取消所有的活动，拉琴的时候你的眼里只有乐谱，耳朵里只有琴声，给她制定的标准是刚开始的时候能坐住拉五分钟的琴，然后休息五分钟再拉十分钟。练习十天后，坐住拉十分钟，休息五分钟再拉十五分钟，再十天后，坐住拉十五分钟，休息五分钟，再拉二十是分钟，以此类推，先拉时间短的，再拉时间长的，慢慢适应，等拉到第一次可以坐住拉三十分钟的时候休息十分钟再拉三十分钟，这样拉一小时的状态持续一个月。拉琴的过程中可以休息，但是休息的时间不能太长不要超过十分钟，因为时间太长孩子的心就散了，再拉琴的时候就很难进入状态。我家孩子现在每天练习两个小时，有时放假的时候可能还要多加一个小时，但是拉琴中间休息的时间也是十分钟，中途休息一次。刚开始学琴练的就是能坐的住，所以坐姿很重要。在初学期间，因为孩子小好动是很正常的，所以家长要加以规范，不可以偷懒，二胡拉琴的时候屁股只能坐半个凳子，不可以靠后背，腿也要放好不可以向里缩，这很重要的!开始养成不好的习惯等练习大曲子的时候就很难更正。所以刚开始一定要把基础打好。不要等练习技巧的时候再去纠正姿势。初学的时候老师会让我们练习长弓运弓，这个的确很枯燥，但是是很必要的，我们现在每天做完曲目练习以后还是会单独的做长弓练习，他就像高楼的砖瓦不可以缺少。
六，奖励与惩罚并处。在初学的时候一定要恩威并施，有一点的小进步都要表扬，如果练习的好可以许以小小的奖励 ，但不可
以过于频繁。但是规定好的事情不能因为孩子哭闹就停止，我常和我的孩子说，拉琴的时候我就是“绝对”，说拉几遍就是几遍不可以打折扣，拉不好的地方就必须重来，在拉琴的问题上没有商量可言。什么时候听一首曲子就可以信手拈来，我就会放手不再管你。此外，辅导孩子家庭成员口径要一直，站在统一立场不要让孩子觉的有所依赖。我孩子的口头馋是，我妈妈拉琴的时候是魔鬼，不拉琴的时候是天使。因为不拉琴时候什么都可以商量，也很民主。我老公很爱孩子，有求必应但是在拉琴的问题上他从不参与意见，即便是孩子向他哭闹求情他也说拉琴的问题上我管不了听你妈妈的，有不同想法也是背着孩子和我说，不会当着孩子的面否定我的决定给孩子依赖。我们练琴的时候他不是戴上耳机就是出去溜达，所以给孩子的信息就是拉琴上只有一个人说了算，必须服从。还有就是不要指着你的父母去辅导孩子拉琴，我的宝宝之所以选择二胡，是因为我父亲喜欢拉，刚开始的时候我也想过让他来辅导孩子，毕竟对于二胡我是个门外汉，别说听音准节拍，就是调琴都不会，可是经过了几次我觉得一方面我父亲在辅导孩子的过程中对孩子的情感战胜了理性，明明拉的音都走调了，他还是一味的表扬，你太棒了！一首曲子拉一两遍就好了。另一方面孩子孩子欺负老人，不高兴就哭，一哭那边就投降了！所以我决定还是自己辅导，和孩子一起学，要她学会的东西我就要先学会，然后变成她可以懂的语言交给她，毕竟大人的理解能力和融汇贯通的能力要比孩子好，至于音准我就在琴杆上按她落